[摘  要]民族音樂是我國民族文化的精髓,也是我國音樂教育體系的根基。傳承與創新民族音樂文化是高職教育應盡的職責,也是提高音樂專業“技能型”人才培養質量的重要途徑。但當前,我國高職院校音樂專業中的民族音樂課程建設還存在著觀念認識欠缺、教育師資匱乏、教材與課程標準不合理等問題,使得民族音樂課程難以發揮其在民族文化傳承上的作用。本文通過分析高職院校音樂專業民族音樂課程建設的策略與路徑,以期解決民族音樂教學中的現存問題,進而嘗試探索高職音樂專業特色化的辦學模式,以及高職教育與民族文化和諧共融的思路方法。

[關鍵詞]高職院校  民族音樂  課程建設

課題:2021年度陜西省職業技術教育學會課題《陜西職業院校音樂類課程體系中融入民族音樂的改革研究》(課題批準號:2021SZXGH01);2021年咸陽職業技術學院科研基金項目《當代音樂創作中民族音樂元素的運用研究》(課題批準號:2021SKB02)。

引  言

民族音樂是我國各民族在長期生產生活中創作出來的,具有民族文化特征和廣泛的民眾基礎。它不僅是民族文化的重要組成部分,也是音樂文化教育的重要來源。在幾代音樂學者的努力下,民族音樂的保護和建設工作已有了長足的發展。然而,隨著全球經濟一體化進程的加速,我國民族音樂的發展再一次陷入困境。事實證明,要實現民族音樂文化的有效傳承,學校教育是最根本的方法。

在我國高等教育體系中,高職院校是以培養高素質技能型人才為目標的“應用型”教育,其優勢在于產學研高度結合的辦學模式,這一點雖有別于普通高校的辦學方向,但卻是文化傳承與發展的重要途徑。高職院校開設的音樂專業具有傳承和發展民族音樂的優勢。因此,推進高職院校音樂專業民族音樂課程建設是實現民族文化有效傳承的重要措施,也是響應我國“文化強國”戰略的必要手段。

高職院校民族音樂教學困境的成因探析

1.對高職教育內涵與功能的曲解

高職教育是以促進就業為導向、服務經濟社會發展為要求,培養適應社會生產一線的高素質應用型人才為辦學目標的技能型教育。在當前社會中,有人錯誤地認為職業教育就是以培養技術技能人才為目標的“生計教育”,忽略了職業教育所固有的文化教育功能及其在文化傳承上應盡的職能與責任。在“重技輕德”片面辦學觀念下的影響下,部分高職院校將民族音樂課程劃分到選修課行列中,有人甚至認為該課程的開設是在消耗學校的辦學資源。而曲解了高職教育的內涵與功能,勢必會忽略對學生文化內涵與道德素質的培養,導致學生很難在意識形態領域形成正確的音樂審美和價值觀。

2.對民族音樂教育功能認識的欠缺

在教育上的功能,民族音樂主要是通過聆聽和分析來感悟優秀音樂作品中所蘊藏的藝術魅力和文化價值,使學生在情感上產生強烈的共鳴,以增強他們的民族自信心和自豪感,使其形成正確的人生觀和價值觀。但在當下的高職院校音樂教師隊伍中,因多數教師自身對民族音樂教育認知程度不高,忽視了民族音樂所具有的德育功能,致使該課程在目標定位上模糊不清。另外,有的課堂教學沒有引導學生去感悟音樂背后所隱含的文化內涵與民族精神,讓看似“豐滿”的課堂缺少了對音樂本質的探究。究其原因,是教師沒有將民族音樂教育的“小”功能與音樂教育的“大”功能區分清楚。更堪憂的是,一些教師還在授課中出現了教育指導思想偏差的問題,這樣的教學必然不能指導學生認清民族音樂在多元化社會中的文化價值和愛國主義方面的教育價值。

3.西方音樂教育體系帶來的影響與壓力

一直以來,我國高職院校音樂教育體系是建立在西方音樂教育模式基礎上的,因此在教育理念、主干課程以及教學內容上均會明顯暴露出“西式化”的特點。在西方音樂教育體制長時間的影響以及多元音樂文化的沖擊下,我國社會環境表現出了對民族音樂文化的漠視。而上述原因又會影響學校的招聘,各地方院校在招聘時很少考慮民族音樂這一專業方向,任職的非專業授課教師因自身民族音樂知識水平有限,會在無形中用“理所應當”的“西式化”教學方式、音樂術語和教育觀念進行教學,這不僅與民族音樂教育體系不匹配,還背離了民族音樂教育的意義。顯然,以上問題都是由我國音樂教育的“西式化”機制,以及全社會“一邊倒”的音樂教育模式所引起。

4.教材與課程設置均缺乏考究性

在曲解的教育觀念和“西式化”的教育環境下,民族音樂一直是高職院校音樂專業里被邊緣化的課程。尤其是在沒有經過學情與地方文化特色調研的情況下,部分院校開設該課程僅僅是為了順應國家教育方針政策,因此導致學校在教材選用、征訂,以及課程設置的指導思想等方面均有照搬本科院校的嫌疑,缺乏考究性。在筆者走訪調查的幾所陜西綜合性高職院校里,已開設民族音樂課程的院校,其課程設置單一,開設時長均僅有一學期,教學大綱和教學計劃與本科同專業雷同。再者,目前市面上還沒有開發出適合高職教育的民族音樂課程教材,而普適性的教學資料對地方民族文化的挖掘力度又不大。可以說,在教材和課程內容這兩方面,高職院校的民族音樂教學都沒能與職業教育的特點相匹配。而那些開課僅為一學期的院校,因在課程開設前沒有形成科學化的教學體系,面對內容“龐雜”的民族音樂時,實際教學會有“緊張”感,影響了教學效果,且很少有音樂教師能在教學中做到民族文化思想深刻、地方音樂特點突出、音樂育人理念鮮明。

綜上所述,造成高職院校民族音樂教育舉步維艱的原因,有歷史遺留給社會的,也有當今主客觀因素的種種阻擾。但面對21世紀多元音樂文化的沖擊,我國的民族音樂教育要承受歷史的變故、抵御外來文化的侵擾,對此,教育工作者必須認清民族音樂文化在多元社會化發展中的價值,從可持續發展的角度探索民族音樂課程的建設之路。

高職院校音樂專業民族音樂課程建設的策略分析

1.宏觀層面:以傳承民族音樂文化為己任,轉變音樂專業教育理念

2013年5月15日,教育部、文化部、國家民委三部門聯合出臺的《關于推進職業院校民族文化傳承與創新工作的意見》指出:“推進職業院校民族文化傳承與創新是發揮職業教育基礎性作用,發展壯大中華文化的基本要求。”國家從宏觀層面上充分肯定了高職院校在推進民族文化教育上所具有的重要性。在國家宏觀政策的指導作用下和“文化強國”戰略的引導下,高職院校應盡快轉變關于民族音樂教育的錯誤理念,從根本上認識到“弘揚民族音樂,強化民族優秀音樂認同教育”的重要性。

各地政府、學校應形成一系列政策制度,圍繞民族音樂人才引進、音樂教育結構治理、教育資源整合調配、教育教學改革、教師專業發展與考核、學生就業與創新創業等方面探索科學機制。從政府角度而言,應為民族音樂文化的發展營造良好的外生空間,加大力度宣傳民族音樂及民族音樂教育,幫助扶持一些發展民族文化的企事業單位,并為管轄范圍內的高職院校制訂其在民族音樂文化傳承與創新上的目標與準則,從宏觀層面上對大眾民族文化審美進行引導。從院校角度而言,各高職院校應根據當地的職業教育發展特點,結合地方民族文化傳統,調整音樂專業整體結構。為了更好地提升各項政策的執行效率,各院校可在音樂專業設置、人才培養和音樂教師評定等方面融入民族文化成分,以扭轉當下高職院校民族音樂教育“西式化”的局面。

2.中觀層面:以民族文化價值觀為核心,調整音樂專業課程方向

民族音樂是一種文化,亦是民族文化價值觀的體現。高職院校民族音樂教學的理念定位,應該是一種文化理念的大眾化普及教育,或者說是一種認知教育。在踐行社會主義核心價值觀,秉承“職業教育是民族文化傳承和創新的重要載體”這一基本理念時,高職院校音樂專業應進一步加強對學生民族音樂文化的培養,這不僅是開拓高職學生民族文化視野、樹立民族思維觀念、激發學生學習民族文化興趣的重要手段,也是提高職業教育育人實效的重要舉措。

各院校應改變以往的教育觀念,摒棄在教學上比照專業院校的錯誤思想,結合學校自身情況及當地民族文化特點,對課程設置和教學內容、方法進行調整,在人才培養方案和教學大綱修訂中增加民族音樂內容,最大程度地將高職音樂專業的教育教學提升到“職業”與“文化”相結合的高度。同時,學校還可以實地調研所在區域的民族音樂資源,將市場經濟手段和相關風俗傳統相結合,采用復合式的民族技藝人才培養模式及辦學模式實施音樂專業的特色化建設,以避免因院校間趨同發展所造成的資源浪費。

3.微觀層面:以“課程思政”改革為基石,拓寬音樂教學實踐形式

課程思政是將思想政治教育融入各學科專業課、通識課的一種教育實踐活動,通過深入挖掘各課程中的德育內涵和德育因素,促進顯性思想政治教育和隱性思想政治教育相融合。高職院校音樂教育的實質應該是“音教”與“德教”的交融,即音樂教育體系建設不僅包含音樂教學的構成,還應體現道德教育功能。在“課程思政”教學改革背景下,高職院校音樂院系可將民族音樂教學體系的構建視為本專業“課程思政”教學改革的突破口,潛移默化地對學生進行思想政治教育。

民族音樂涉及面廣,既有地方語言與音樂結合的問題,又有民族音調與特殊唱法的問題。因此,各院校教師應積創新教學模式,可通過民族歌曲、民族樂器、民族舞蹈的教學,以及民族音樂賞析、民族音樂教學活動設計等豐富課堂教學,對學生進行技能培訓和情操熏陶。各院校還應注重新式課程的開發,如將民族藝術采風活動設置為實踐課程,并在教學大綱中合理安排開設時間與課程進度,或邀請“老藝人”進校園“手把手”教學。

高職院校音樂專業民族音樂課程建設的路徑探索

1.提高傳承意識,明確課程性質

筆者發現,從多年的招生數據來看,高職生多半來自于農村,而鄉鎮中小學又是高職音樂專業畢業生的主要職業流向。但是,文化底子差、綜合素質差歷來是高職生的“標簽”。面對“教育者的教育”,音樂專業教師要充分利用學生的“地源優勢”,化劣勢為優勢,引導學生思考傳承背后的民族文化與情感,使其懂得保護和傳承民族音樂的重大現實意義。

首先,各院校應將民族音樂課程設置為專業核心課,學時不能少于一年,課程前一學期可以圖文講解為主,結合我國民族音樂的歷史演變并對比西方音樂的發展進程,使學生能夠用客觀的態度看待我國音樂發展歷史,樹立民族自信心。后一學期,可以視聽、模唱為手段,培養學生的民族音樂思維。其次,建議課程后期加開一到兩周的下鄉采風活動,通過實踐使學生認識到傳承民族音樂的緊迫性。一些有師資條件的院校還可引入當地特色的民族樂器作為選修課,形成理論加實踐的全方位學習模式,以更好地激發學生的傳承熱情。最后,在綜合一切改革手段和教學反饋的基礎上進一步修訂人才培養方案,制訂職業教育與文化傳承有機結合的工作計劃,扎實落實傳承任務,使民族音樂成為技能傳承與文化內涵學習兼修的課程,真正實現為我國培養更多優秀基層音樂教育者和傳承人的這一宏偉目標。

2.開發校本教材,充實教學內容

隨著三級課程管理模式的實施與深入,以人為本、地方文化、專業特色、資源鏈接等內容成為了高校教材改革的核心。參照現有的民族音樂教材,各高職院校應本著傳承和開發地方民族音樂文化的原則,將本地區音樂的相關知識點編入教材,使學生從了解身邊的民族音樂文化開始,循序漸進地培養愛國情感。但面對零散且古樸的地方音樂,多數高職教師難以勝任撰寫工作。為了更好地解決該問題,首先可組建一支由任課教師、民間音樂藝人、校外專家、校企合作主管人等組成的教材編寫團隊,共同研發教材內容,設計課程體系。其次,在內容的選擇上,編者應以文化傳承和學生發展作為教材的價值取向,緊密圍繞民族音樂的地方性特征進行闡述,并將此部分內容作為教材的重難點加以拓展,真正實現民族音樂教育的地方化。再次,在教育信息化2.0的時代背景下,新形態教材也是教學改革的重要組成部分,在教材修訂過程中,編寫人員應不斷更新課程知識結構。最后,在教材編制過程中,編寫團隊要注意整編當地流傳的樂種和曲譜,以及時搶救即將失傳的民間音樂。

3.加快師資建設,優化教師隊伍

加快高職院校民族音樂專業師資隊伍建設是優化民族音樂課程建設的關鍵環節,而理論與音樂實踐技能均過硬的“雙師型”教師則是課程建設的中堅力量。當今,文化生態環境及生產生活方式都有著日新月異的變化,但我國民族音樂研究還跟不上大眾傳媒的發展速度,尤其在樂譜、樂器和傳承人保護等方面,迫切需要加大研究力度,這就在無形中對民族音樂教育提出了更高要求。針對這一問題,各院校不僅要建立一套科學、完備的民族文化傳承機制,更要培養、建設出一批高質量的教師隊伍,以保證課堂教學效果。

各高職院校應為任課教師搭建培訓平臺,建立民族音樂教育師資培養體系,并以提高教師民族文化修養為目標,全方位幫助教師提高教學、科研及表演創編等能力。同時還要支持和鼓勵教師積極參加文化宣講和文藝匯演等活動,既能為社會大眾普及民族音樂知識,又能鍛煉自身民族音樂展演和傳承能力。

4.豐富網絡資源,突出課程特色

隨著數字化教育的逐步壯大,建設數字化教育資源已成為當今我國高校發展的一項重要任務,可以說,豐富的網絡資源是實現各專業快速發展、推進高職院校教學改革成功的利器。在現代信息技術的推動下,一門高效的音樂課,必定有著教學主體資源、多媒體音像資源和數字化網絡資源三位一體的系統化教學模式。因此,各高職院校應制訂標準化的資源建設方案,確保資源建設后期的發展方向。同時,以方案為指導組建一支專業化的網絡資源管理團隊,定期維護和更新課程平臺上的信息。信息資源庫應按照單元模塊化的方式來呈現,如文獻資料類、視頻教學類、民間采風類和音像圖片類等。

面對高職院校民族音樂課程“底子差”的問題,各院校間應加強聯系,在“開放與共贏”的合作理念下,相互學習、充分共享資源,為進一步提高民族音樂教學質量夯實基礎。但合作絕不意味著“一致化”,各院校要盡可能挖掘本校資源建設的潛能,爭取在制作精品在線課、打造地方特色資源庫兩方面上有所突破,以凸顯院校民族音樂課程特色,為當地民族音樂開拓新的發展市場。

5.開展課外活動,增加實踐交流

豐富的課外藝術活動是一個學校綜合實力的展現,也是對課堂教學的有效補充。對于高職院校學生來說,課外活動是體現技能教育質量、加強實踐能力培養的有利途徑。活動不能局限于校園范圍內,還應“走出去”,如在校外開展文化宣傳、社會調查以及公益演出等,既能培養學生的文化自覺,讓其體驗音樂藝術內涵,也是學校服務于地方文化發展的重要舉措。

各高職院校可從兩方面籌劃課外活動,并力求活動制度化、常態化開展。其一,組建民樂樂團,以學習傳承地方特色民族音樂為理念,定期組織學生進行排練。待樂團初具規模后,學校可考慮在學分和考評等方面制訂相關細則,以更好地調動學生的積極性。同時,學校應加大對樂團的宣傳力度,并為樂團尋求更多接觸“老”藝人、“老”曲種以及參與各類演出活動的機會,打造樂團口碑,創建特色校園。其二,搭建比賽平臺,以競賽形式助推民族文化素質教育,營造更具創新范式的民族文化氛圍,最終實現教育與傳承的互動式發展。

結  語

隨著我國社會經濟的快速發展,各行各業對于高素質技能型人才的需求越發緊迫,職業教育的重要性日益凸顯。而作為高等教育的重要組成部分,高職院校是輸出技術人才的可靠保障,更是文化傳承與創新的重要載體。因此,推進高職院校音樂專業民族音樂課程建設,從根本上扭轉各院校對民族音樂課程的認識,堅持將民族音樂的傳承與發展貫穿到現代職業教育體系建設的全過程,不僅可以有效增強當代高職院校音樂專業學生的民族認同感和自豪感,培養學生對民族音樂文化的關注、關愛和保護意識,還有助于各院校探索其音樂專業的特色化辦學模式,擴大院校傳承民族音樂文化的示范性作用,促進民族文化傳承,促使地區文化產業多元化發展。

參考文獻:

[1]宮雪.現代語境中“職業教育”概念解讀[J].中國職業技術教育,2019(27)16-20.

[2]夏光祥.民族地區職業教育民族文化傳承與創新:理念、機制與路徑——基于廣西壯族自治區的個案研究[D].廣西師范大學,2017.

[3]董曉.高職院校傳統音樂教學的理論構建與實施策略研究[D].曲阜師范大學,2013.

[4]田中娟.“課程思政”背景下中國民族音樂課程教學探究[J].麗水學院學報,2019(6):96-100.

[5]博雅杰.為民族音樂文化傳承的校本教材開發研究——以錫伯族音樂為例[D].東北師范大學,2018.

[6]郭杰.試論新建地方本科院校數字化音樂教育資源建設[J].商洛學院學報,2017(5):64-67+86.

[7]韋紅彤,唐啟煥.“一帶一路”背景下民族文化人才培養模式的探索[J].職業技術教育,2016(26):54-57.

(郭杰:咸陽職業技術學院)

責任編輯:張言