美術學科核心素養包括圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。其中“審美判斷”是指“對美術作品和現實中的審美對象進行感知、評價、判斷與表達”。觀察能力是認識世界的基本能力，美術課上的觀察，主要是為了把握觀察對象的整體或局部的外部特征，把握內在變化，是學生繪畫素材的源泉，也是培養學生審美判斷的一個重要途徑。我在日常教學中發現，在教授學生觀察的方法之后，他們畫出的形象依然不一定是當下看到的，而是對生活原本的認知和了解。所以，我認為，與其讓教師直接告訴學生怎么觀察，不如引導、喚醒、激勵學生自己去觀察，讓學習真正發生。為了調動學生觀察的積極性，我摸索出以下觀察策略。

一、觀師尋源，賞析探究

大師的經典作品是時代縮影，蘊藏了豐富的人類情感，是世界文化史上最珍貴的明珠。可是對于美術史上閃耀星光的大師們，學生究竟知道多少呢？大師的作品是否能觸動學生的心？在蘇少版三年級上冊《點彩游戲》 一課的教學中，我和學生一起欣賞了法國著名畫家修拉的作品《大碗島星期天的下午》，我讓學生從整體到局部欣賞這幅名作，談談這幅作品的獨特之處，引導激勵學生觀師尋源、賞析探究。學生的觀點豐富多彩，他們最為驚訝的是：“為什么這么有名的畫家畫的人物卻模糊不清呢？”他們認真探究后發現，這幅畫是以點的方式畫出來的，所以沒有具體輪廓。在觀察局部的時候，他們又發現就算只是一個裙邊也用了非常豐富的色彩，在驚嘆之余躍躍欲試。

觀察賞析名畫的方式是多種多樣的，我不僅在課堂上用微課視頻的形式讓學生欣賞名畫，還留下了課后作業，讓他們去探究。學生不僅從網絡上查到了資料、從書中找到了答案，還從中國銀行最近發行的一套莫奈名畫系列信用卡上找到了美：有“伊人宛在水中央”的《吉維尼小船》名畫，有“接天蓮葉無窮碧，映日蓮花別樣紅”的《睡蓮》名畫……在大師手中，光斑波鱗變幻出豐富的色彩，就連影子也有了美麗的顏色，那些存儲在畫里的風景，都成了吸引學生觀察的無價之寶。他們主動地尋找這些名畫，以他們的視角來解讀名畫的創作思路和創作技法，并把自己觀察到的美好分享給小伙伴們，學習在此時真正發生。在欣賞大師作品之余，學生進行了創意繪畫，或臨摹、或拓展、或想象。記得，有個學生把畢加索的《照鏡子的女子》這幅畫改畫成《照鏡子的馬兒》，童趣盎然，讓我記憶尤為深刻。學習觀察大師的作品，對造型、色彩、比例和肌理等形式特征以及材質、技法和風格特征等的認識、比較與辨別，正是美術核心素養中“圖像識讀”的體現，也是學生向大師學習、了解世界藝術瑰寶的最好途徑。

二、觀形寫生，揣摩方法

對于兒童來說最好的藝術教育方式就是體驗式教學，但是學校的美術教學大多數發生在教室里，總是伴以教師預設好的課程方案和做好的PPT，雖然也很有趣，但是有一定的局限性。我想，作為一個懂孩子的教師，如果偶爾把課堂搬到大自然中，帶學生走出課堂親近自然，學生一定很喜歡。在蘇少版六年級下冊《美麗的園林》一課教學中，首先，我從學校內部發掘資源。學校文苑雖是人工建造，卻也渾然天成，移步換景，充滿畫意詩情。我讓學生多次從不同角度觀察寫生，并且互相比較、評價。其次，我帶領學生到課程基地荊川公園進行繪畫創作。面對抗日英雄荊川先生的雕像時，我引導學生按照一定的順序去觀察，或從上到下，或由近及遠，或由整體到局部等，提供觀察的“支架”，從不同的角度、方位循序觀察，培養他們用自己的眼睛和心靈去觀察、感受事物、認識世界，并讓他們在實踐中通過學習造型來提升審美與表現力。

在寫生的過程中，我發現學生常常有比例和布局的困難。但是兒童寫生教學與專業教學不同，對于比例與光影都沒有精確的要求，所以我從不直接糾正他們的錯誤，而是讓他們自己揣摩方法。例如，在《漂亮的鞋》一課中，我帶了不同款式的鞋子，引導學生從各種角度去觀察鞋，比較鞋的外形和結構，激發他們的表現欲望，增強他們大膽創作的信心，避免只憑記憶去創作。我發現教師越放手，學生越大膽，這個過程培養了他們觀察、分析眼前復雜形象的能力。當發現錯誤時，他們也慢慢學會了根據實物來進行修改，習得一些造型與謀局布篇的方法。我還讓學生做小老師互相分享經驗。在這個過程中，學生學習了感知、分析、比較、詮釋事物中所隱含的各種美的因素，分析和辨別觀察中的視覺現象，進而做出自己的判斷，培養了“審美判斷”能力，并在有序觀察的基礎上進行有條理的思考，思路清晰，層次分明，下筆胸有成竹，這也是一種思維能力的發展。

在寫生的過程中，我發現男孩較之于女孩更加喜歡添加上自己的創意，例如把寫生的場景放入喜歡的游戲場景中，或者在寫生的對象上添加他們認為很厲害的功能，在展示作品的時候會非常興奮地一一介紹。而這時其他學生也會得到靈感，在自己的畫面上進行想象添加，最后呈現出來的作品風格各異、精彩紛呈。這一過程不僅提高了他們的感受能力、造型能力、創造能力，也鍛煉了耐心和毅力，培養了做事踏實認真、仔細分析的能力，并為以后畫畫積累了創作素材。

三、觀色悟道，大膽表現

相較于造型，兒童更偏愛色彩，這種對色彩的喜愛反映了兒童的天性。在我的教學經驗中，我發現低年級兒童更偏愛強烈、夸張、奪目的色彩，往往在一幅畫里不能辨別細致色彩之間的差別與色調，拿到什么顏色就用什么顏色，他們無拘無束地自由涂抹、展現眼中的世界。在這種情況下，我引導他們去觀察更為真實的世界，而不是僅靠直覺作畫。例如，蘇少版一年級上冊第一課《走進大自然》是小學生的第一堂美術課，我讓學生自己說一說在上學的路上看到了哪些顏色。接著，我展示真正的天空、森林、校園的圖片，引導學生細致觀察。學生驚訝地發現原來色彩有很多層次，感受到了其中變化無窮的魅力，在繪畫的時候也學會了有意識地選擇相互鄰近的色彩，使畫面更加和諧。

高年級學生經過幾年的學習已經有了對色彩的判斷和選擇，學會了如何組織色彩關系，但是對于色調依然不能運用自如，而且用色有僵化之嫌。我發現女孩的色彩敏感度比男孩強一些，她們會表現得更細膩更干凈，但不管是男孩還是女孩都有一個共同的特點，那就是在每個人的心里都有一種固有色的概念，比如樹葉一定是用綠色來畫，樹干一定是用褐色來畫，太陽一定是用紅色來畫。作為美術教師一定要帶領學生觀察真實生活中色彩的變化。例如，為了表現真實的樹，我帶領學生實地觀察樹干上部與下部的色彩變化，樹葉在光線下的不同顏色，并在觀察基礎上鼓勵學生創造性地表現色彩，回歸童心，畫出自己真正感受到的色彩，大膽用色。

四、觀想提煉，歸納總結

觀察能力是指通過仔細觀察后理解事物形體、色彩、結構、質量等外部特征的能力。當面對大量的信息時，如何去選擇重要的物象特征進行表達，這就需要學生在沒有下筆畫畫之前具有一定的觀想能力、提煉能力，也就是思維能力。所以說，觀察力是人類思維能力的門戶。例如，我在五年級的《畫臉》一課教學中，選擇了富有陜西地域特色的馬勺臉譜，讓學生感悟中國民間傳統文化的魅力，并讓學生嘗試設計馬勺臉譜。五年級學生對于美術造型元素已經有了一定的認識，但是作為身處江南的孩子對于陜西的民間藝術還是很陌生的。我引導學生了解陜西馬勺臉譜的起源與發展，欣賞并理解馬勺臉譜的美術元素與藝術內涵。課堂上，我給學生準備了很多任務單。例如，在馬勺臉譜上你能找到哪些色彩？主色及輔助色分別是什么？在馬勺臉譜上你找到了哪些圖案？你能猜到它的寓意嗎？這些圖案的分布有什么特點？學生根據我的任務單仔細觀察、思考、提煉，最后總結出馬勺臉譜上的色彩主要為紅、黃、藍、綠、白、黑等，圖案則是吉祥寓意物品的概括對稱、簡化變形。通過觀想提煉，學生歸納總結出了設計創作的方法，個個下筆如有神，作品非常精彩。

正確的觀察是準確表現的前提。羅丹說過：“生活不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”仔細觀察是繪畫過程中不可忽略的重要因素，能讓學生搜集素材、擴大視野、豐富想象力，接觸事物的原本真實特征，能培養他們眼、腦、手的運用能力。教師應把握引導學生觀察的方法，讓觀察習慣融入學生的生活，讓學生在學會觀察的基礎上不斷激發創意思維，讓學習每時每刻真正發生。

作者單位 江蘇省常州市荊川小學（市教科院附小）