[摘 要]薩克斯教學不僅要培養學生的吹奏技巧，而且還必須培養學生的情感認知與表現能力，由此才能呈現出更具情感意蘊、更能打動聽眾的作品，而培養學生想象力則是實現這一教學效果的關鍵所在。基于此，文章在簡要闡述薩克斯教學中培養學生想象力重要性的基礎上，系統總結當前培養學生想象力過程中存在的問題，并結合個人教學經驗提出了更具針對性和實效性的培養方式，不僅可以深化培養學生想象力重要性的認識，還能為薩克斯教學提供必要的指導，使薩克斯教學的質量和效率進一步提升。

[關鍵詞]薩克斯教學 學生想象力 培養方式

薩克斯表演是依靠聲音來創造美感、表達情思的聲樂藝術形式，演奏者只有自己率先深化對音樂作品內涵的認識，沉浸在其營造的虛擬情境之中，才能準確控制節奏、韻律、音色，傳達出作品應有的情感。因此，演奏者必須具有一定的想象力，高校教師需在薩克斯教學中對學生進行想象力的培養。

薩克斯教學中培養學生想象力的意義

1.強化學生對作品的理解

任何一首薩克斯作品都是基于傳情達意的需要而創作出來的，寄托著作者深厚的思想內涵與情感意蘊。演奏者充當著一個“傳達者”的角色，將靜態文本曲目轉化成動聽的音符，充分展現作品應有的思想內涵與情感意蘊。作為二次創作工作，演奏者應先對作品有一個深刻的認識，能準確把握其中的思想與情感，由此才能完美地演奏作品，獲得聽眾的理解、接受與認可。在薩克斯教學過程中，培養學生的想象力就是幫助學生從靜態文本中去聯想、想象作者所營造的意境、氛圍，去品味每一個樂段乃至于每一個音符所表達的思想與情感，進而深化對作品的認識，以便于學生更好地進行薩克斯訓練。

2.幫助學生營造演奏狀態

學生深化對薩克斯作品的認識，準確把握其思想與情感，最終還必須通過具體的演奏行為傳達出來。這要求學生必須具備扎實的薩克斯基本功，不僅能夠照著譜例準確演奏每一個音符，還必須具有良好的演奏狀態，能夠沉浸在薩克斯作品所營造的情境之中，富有情感地進行演奏活動，從而增強作品的演奏效果。教師在薩克斯教學過程中培養學生的想象力時，應引導學生如何在演奏過程中實情實境地體會作品的情感，使其順利融入作品個性化思想與情感所營造的虛擬情境之中，從而深情地演奏，這樣可使學生輕松、自然、完美地演奏薩克斯作品。

3.提高學生的薩克斯創作能力

從職業發展的角度來說，學生不僅要完美地演奏薩克斯作品，還要有一定的編創能力和即興能力，可創作出能為人們所接受、認可的曲目。學生創作薩克斯作品絕不是簡單地堆砌各種演奏技巧，而是為了傳達某一特殊的思想與情感，甚至必須能夠激發聽眾的情感共鳴，這樣才能實現曲目的價值。學生具備良好的想象力，一方面能夠增強個人的思想與情感表達，使其以更加豐富、多樣的思想和情感來統領薩克斯作品的創作活動；另一方面，能夠增強個人曲目編創能力，使其能選擇合適的音符和技法編創出完美的樂段，從而營造出符合預期思想與情感表達需要的意境氛圍，傳達出理想化的情思。良好的想象力在此過程中發揮著不可或缺的作用。

薩克斯教學中培養學生想象力面臨的問題

當前，基本上所有的薩克斯教師都十分重視培養學生的想象力，安排有專門的教學內容和方法，但在提升學生想象力的訓練中還存在一系列亟待解決的問題，具體可總結為以下幾方面。

1.以表現想象代替表達情感

“想象力”是一個具有鮮明抽象性、主觀化的概念，在薩克斯教學過程中發揮著“手段性”的作用，可輔助學生深化對作品的理解，順利營造演奏狀態，乃至于會增強個人所創作的薩克斯作品的情思，主要是為理解情感、表達情感而服務。部分薩克斯教師在教學過程中，對于“想象力”與“情感”之間關系介紹不清楚，僅是一味地要求學生發揮想象力，表現個人所想象的真實情感與虛擬空間。這樣的教學方式會導致部分學生將演奏薩克斯誤解為表現個人“想象力”，失去了對作品核心思想與情感的關注，從而出現本末倒置的問題，極易導致薩克斯演奏偏離作者創作初衷，僅是學生個人一廂情愿地抒發自己想象中的情思。

2.構建想象空間時缺乏扎實的基礎

從薩克斯演奏的角度來說，學生從靜態文本曲目中構建“想象力”并非是單純地分析文本，而需加強對作者的思想、情感、創作風格情況的分析，即對作品的創作背景進行研究，從這些零散而又相互關聯的“土壤”中品味薩克斯曲目的思想與情感，然后逐步構建個人的想象力，以提高個人想象力的準確性、效率性。然而，當前有很多學生僅僅停留在對薩克斯曲目的分析上，希望能夠通過音符、樂句、樂段來感受作者的情思，建構個人的想象空間。這樣做不僅表演效率低下，甚至還極易偏離薩克斯曲目的真實情感，從而極大地打擊學生的信心。

3.學生想象力缺乏演奏代入感

培養學生的想象力，應從薩克斯曲目中構建想象空間，其核心目的是為了增強學生對作品的演奏能力，其中關鍵環節便是將學生前期構建的想象空間代入作品演奏活動之中，使其在虛擬情境之中演奏作品，增強傳情達意的效果。學生需熟練記憶樂譜、嫻熟掌握演奏技巧，才能實現“演奏行為”與“虛擬想象”的完美結合，這對學生的綜合素質提出了更高要求。目前，很多學生可以在靜態環境下深入分析薩克斯作品，有效建構個人的想象空間，而一旦進入實境演奏活動中，將注意力集中在曲譜中的符號、樂句、樂段時，就會失去對想象空間的建構與表現，從而導致薩克斯演奏退化成對曲目生硬、直白的表現，弱化了演奏活動的傳情達意效果。這是當前薩克斯教學中培養學生想象力所面臨的一個突出問題。

薩克斯教學中培養學生想象力的方法

1.強化學生對想象力特征與基本功能的認識

當前，薩克斯教學在培養學生想象力的過程中之所以會出現想象力不強、創設不合理、應用不當等問題，很大程度上是因為學生對薩克斯訓練與表演過程中“想象力”的特征和功能缺乏深刻的認識。首先，在進行具體教學活動之前，薩克斯教師需先介紹想象力“抽象性”與“主體性”的兩方面特征，“抽象性”是指想象力的應用與表現完全是在腦海中進行的，所構建的想象空間也具有虛擬性特征；“主體性”是指學生依靠個人想象力構建薩克斯作品的情感空間，既是在發揮個人主體性，又是在剖析薩克斯的主體文本，兩者結合才能正確地凸顯想象力的價值。其次，薩克斯教師需向學生深入分析想象力“手段性”的基本功能，即發揮想象力輔助個人認知薩克斯作品的內在情感，使自己快速進入表演狀態，更好地表達作品情感。在這一過程中，使用想象力構建虛擬情境是手段，而表達薩克斯內在情感才是終極目標，學生只有清楚認識兩者之間關系，才不會出現本末倒置的問題。

2.培養學生掌握構建想象空間的基本流程

薩克斯作品內在情感的形成及虛擬情境的創設具有其原生性的“土壤”，學生應搜集、剖析、解讀這些碎片化的零散信息，深化對薩克斯作品情感與情境的認識，這也體現了學生利用個人想象力來構建想象空間時的流程性、技巧性特征。薩克斯教師在授課過程中，應先選擇一首曲目，要求學生搜集作者個人的背景資料，了解作者的生平、經歷、情感、藝術風格等情況；隨后要求學生研究該薩克斯作品的創作背景，作者是基于什么樣的環境、經歷、事件、情感而創作出該作品的，以便于學生準確掌握作品的情感基調；最后要求學生立足于對作者及作品創作背景的認識，展開對薩克斯曲目的分析，借助個人的想象力充分體會、品讀作品的內在思想與情感，逐步在腦海中構建出有針對性的虛擬情境。這一過程猶如“剝洋蔥”般層層遞進，引導學生慢慢接近作品的本質，既提高了學生分析作品的效率，又能夠提高其構建虛擬空間的準確性，避免出現一廂情愿乃至于離題千里的問題。

3.引導學生利用想象力營造良好的演奏狀態

學生在演奏薩克斯過程中之所以會出現想象力缺乏及演奏代入感的問題，一方面是因為個人前期訓練不夠，演奏作品時未能達到熟能生巧的程度，再加上在實際演奏情境中會心理緊張等，使其失去了構建想象的能力，僅停留在對薩克斯譜例的表現；另一方面，則是因為學生單純地認為只需要在作品分析階段利用想象力剖析和認知作品的內在思想與情感，而在實際演奏作品過程中準確演奏譜例、有效表達情感即可，由此失去了將想象力代入演奏之中的意識。基于此，薩克斯教師第一應向學生充分說明使用想象力構建虛擬情境、營造演奏狀態，對提高傳情達意效果的重要價值，即個人想象力的發揮直接決定著個人的演奏狀態，而演奏狀態的好壞又直接影響到作品情感的良好表達，促使學生逐步形成在薩克斯演奏過程中自覺構建虛擬情境、營造演奏狀態的意識。第二，薩克斯教師應養成學生邊識譜、邊演奏、邊想象的能力，使其能在虛擬情境之中開展薩克斯演奏活動，將演奏視為真實情感的表達，而非是完成一項演奏任務。第三，薩克斯教師必須要求學生提高自我要求，加強前期訓練活動，將薩克斯譜例了然于心，能夠達到脫譜演奏的程度，以便在實際演奏之中順利進入忘我的演奏狀態，實現對想象力的完美代入。

總體來說，學生在訓練和表演薩克斯的過程中，具備良好的想象力可以強化對作品的理解，順利營造演奏狀態，提高薩克斯的創作能力，是提高訓練效率與演奏質量不可或缺的素質。然而，當前薩克斯教師培養學生的想象力時普遍面臨著以表現想象代替表達情感、構建想象空間時缺乏扎實的基礎、學生想象力缺乏演奏代入感之類的問題，導致學生想象力不足，應用想象力不到位甚至是不準確。針對這些問題，文章建議薩克斯教師強化學生對想象力特征與基本功能的認識，培養學生掌握構建想象空間的基本流程，引導學生利用想象力營造良好演奏狀態，不斷提升個人想象力，充分發揮其在薩克斯訓練與演奏過程中應有的多元價值。

參考文獻：

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[2]劉人瑋：《薩克斯教學演奏常遇問題及解決方法》，《北方音樂》2018年第8期，第202-203頁。

[3]李逸軒：《淺談薩克斯教學中吹奏技巧與能力的培養》，《北方音樂》2018年第4期，第99-100頁。

作者單位：西安音樂學院