[關鍵詞]舞蹈教學 鋼琴伴奏 二次創作

舞蹈是一項借助肢體動作來創造美感和傳情達意的藝術形式，由此要求學生不僅掌握舞蹈表演技巧，還必須控制舞蹈節奏、韻律，展現應有的情感意蘊。而鋼琴伴奏對于輔助舞蹈教學具有多樣化價值，普遍應用于各類舞蹈教學活動，然而提高對鋼琴伴奏應用質量的關鍵在于“二次創作”。舞蹈教師需要系統掌握二次創作的意義，準確把握二次創作技巧，才能對鋼琴伴奏游刃有余地加以應用。

舞蹈鋼琴伴奏教學中二次創作的重要性

1.增強鋼琴伴奏與舞蹈訓練的契合性

舞蹈與鋼琴雖然都是創造美感和表情達意的藝術形式，然而前者屬于肢體表演藝術，后者屬于聲樂表演藝術，在傳情達意方式上存在鮮明差異。而舞蹈鋼琴伴奏主要是為舞蹈教學而服務的，以提高學生舞蹈訓練效率和質量為核心目標，因此舞蹈教師需要根據舞蹈教學目標、內容來對鋼琴伴奏作品進行針對性的二次處理活動，實現鋼琴伴奏與舞蹈教學的完美結合，更好地發揮鋼琴伴奏輔助舞蹈教學的價值。這在客觀上決定了舞蹈教師必須加強對鋼琴伴奏的二次處理活動，順利地實現預期的舞蹈教學目標。

2.深化學生對于鋼琴伴奏意蘊的了解

舞蹈鋼琴伴奏教學的對象是學生，只有深化學生對于鋼琴伴奏節奏、韻律、情感、意蘊認識，深刻洞察鋼琴伴奏與舞蹈動作、舞姿訓練內容的契合性，才能借助鋼琴伴奏來更好地把握舞蹈動作與舞姿的節奏、情感，進而提高舞蹈訓練效率?；诖?，鋼琴伴奏二次處理的過程一方面是為了將部分完整的鋼琴作品處理成符合舞蹈訓練內容特征、契合學生認知和理解的伴奏曲目，另一方面也是通過引導學生參與鋼琴伴奏二次創作過程，深刻了解剪輯鋼琴伴奏每一個音符的原因和動機，從而更加深刻地了解鋼琴伴奏在舞蹈教學中的應用方式和效果情況。

3.合理設計鋼琴伴奏在舞蹈訓練中應用方式

從實際教學的角度來說，舞蹈鋼琴伴奏二次處理的過程需要設計出詳細的鋼琴伴奏應用方案，包括每一樂段的應用時間、方法、頻次、節奏等。舞蹈教師還需要根據舞蹈課堂上學生的舞蹈訓練興趣、質量、進度情況，來適時調整鋼琴伴奏內容方案，進一步引導學生更好地參與舞蹈訓練活動。因此，舞蹈鋼琴伴奏是一項系統“工程”，既需要率先進行系統謀劃，同時也需要在具體舞蹈教學過程中進行靈活調整。舞蹈教師加強對鋼琴伴奏二次處理活動，可以提高鋼琴伴奏應用于舞蹈教學過程的規范性、有序性與實效性情況，發揮其應有的舞蹈教學價值。

舞蹈鋼琴伴奏教學中二次創作存在問題

1.鋼琴伴奏與舞蹈契合度不夠

鋼琴伴奏與舞蹈藝術分屬于肢體表演藝術和聲樂表演藝術兩種不同的藝術門類，必須在節奏、韻律方面完美契合才能有共通的情感表達。調查發現，部分高校舞蹈鋼琴伴奏二次創作存在不合理現象，具體表現在鋼琴節奏不符合舞蹈節奏，鋼琴韻律脫離了舞蹈韻律，甚至出現鋼琴伴奏傳達的意蘊不符合舞蹈訓練所追求的意境等。這可能是因為舞蹈教師自身對于鋼琴伴奏與舞蹈藝術缺乏深刻認識，或者是因為隨意選擇鋼琴伴奏作品，疏于對其進行二次創作。這不僅無法有效地輔助學生舞蹈學習，甚至還破壞、誤導學生對于舞蹈韻律、意蘊的認識，不利于提高其舞蹈訓練效率和質量。

2.應用鋼琴伴奏的靈活性不強

鋼琴伴奏主要是為舞蹈教學而服務的，學生對于舞蹈學習興趣、效率、質量、進度情況，直接影響到舞蹈教師的訓練方法、內容和計劃情況。這要求舞蹈教師既需要率先加強對鋼琴伴奏的二次處理，制訂詳細的鋼琴伴奏計劃，同時還要結合學生的舞蹈訓練情況來靈活調整鋼琴伴奏方式。當前，部分教師在舞蹈訓練過程中明顯疏于對鋼琴伴奏的靈活處理情況，教條性、僵化式地執行預先設計的鋼琴伴奏方案，要求學生根據鋼琴伴奏情況來參與舞蹈訓練活動。這不僅導致整個舞蹈教學無法有效地培養學生的舞蹈學習狀態，不能有效地提升學生的舞蹈學習效率和質量，還潛在性地出現了舞蹈訓練為鋼琴伴奏服務的本末倒置問題。

3.學生對鋼琴伴奏理解度不高

調查發現，當前雖然舞蹈教師能夠結合舞蹈訓練內容特征，對鋼琴伴奏作品進行二次創作，然而很多學生一方面無法參與到鋼琴伴奏二次創作的過程，對于鋼琴伴奏的節奏、韻律、意蘊缺乏深刻準確的認識，另一方面很多學生的鋼琴素養有限，對于鋼琴演奏技巧、音色效果、情感意蘊缺乏深刻了解，從而進一步弱化了其在舞蹈學習過程中對于鋼琴伴奏特征及其與舞蹈訓練內容之間關系的認識。這必然帶來學生對于鋼琴伴奏與舞蹈訓練的認知相隔離的情況，從而無法借助鋼琴伴奏來更好地輔助個人進行舞蹈訓練活動，失去了應用鋼琴伴奏的基本初衷。

舞蹈鋼琴伴奏教學中二次創作的方法

鋼琴伴奏是輔助舞蹈教學的必然選擇，但要想充分發揮鋼琴伴奏教學的價值，則必須進行有效的二次創作活動。結合個人舞蹈鋼琴伴奏教學經驗，舞蹈教師可以采用以下幾種二次創作方法。

1.系統掌握鋼琴二次創作的內容

鋼琴伴奏二次創作應涉及三個方面的內容：一是調整鋼琴節奏，依據舞蹈情感、學生訓練時間情況，或者是拉長鋼琴節奏，或者是放慢鋼琴節奏，抑或是進行多節奏的對比。二是要處理鋼琴旋律，包括悠揚的旋律、動感的旋律、深情的旋律、消沉的旋律等，既契合舞蹈情感，同時進行適當的調整，也能夠給學生帶來新鮮感。三是要有效調節鋼琴和聲，呈現出完美的鋼琴和弦、織體，進一步強化鋼琴伴奏的節奏、韻律與情感，增強與舞蹈訓練內容之間的契合性，發揮其輔助舞蹈教學的價值。

2.率先進行嚴格的二次創作活動

首先，舞蹈教師需要加強對舞蹈教學內容的分析，掌握舞蹈教學內容所傳達的核心思想與情感，準確把握舞蹈教學內容應有的節奏和韻律，預測學生對于舞蹈訓練的興趣、效果、進度情況，從而對整個舞蹈教學活動了然于心。其次，舞蹈教師需要選擇一個與舞蹈教學內容的情感、節奏、意蘊大致吻合的鋼琴作品，作為伴奏的主要曲目。第三，舞蹈教師需要立足于個人對于舞蹈教學內容的分析，剪輯鋼琴伴奏曲目，隨后從節奏、韻律、和聲三個方面對鋼琴作品進行處理活動。除此之外，還需要制訂出鋼琴伴奏曲目應用于實際舞蹈教學的方案與計劃，統領接下來的舞蹈鋼琴伴奏應用工作。

3.鼓勵學生參與二次創作的過程

當前，部分學生的鋼琴知識匱乏，影響對于鋼琴伴奏節奏、韻律、意蘊的認識，甚至無法系統、準確地把握鋼琴伴奏與舞蹈訓練內容之間的關系。針對這一問題，鋼琴教師需要鼓勵學生參與鋼琴伴奏的二次創作過程，使學生深刻認識到舞蹈教師選擇某一特定鋼琴伴奏曲目的原因，系統把握舞蹈教師制訂鋼琴伴奏計劃的目標和原則。一方面可以逐步深化學生對于鋼琴伴奏二次處理過程的認識，另一方面也能夠有效把握鋼琴伴奏與舞蹈訓練內容之間的關系，為接下來的舞蹈訓練工作奠定基礎。更重要的是，這也可以培養學生對于鋼琴伴奏二次處理的經驗和能力，培養學生基礎性、簡單化的鋼琴知識，從而提高學生的綜合素養。

4.將二次創作帶入鋼琴伴奏過程

舞蹈鋼琴伴奏教學存在的問題之一是應用鋼琴伴奏的靈活性不強，從而造成舞蹈教學過程僵化。針對這一問題，舞蹈教師既需要具備嚴格執行鋼琴伴奏教學方案的意識，提高鋼琴伴奏教學的規范性、有序性，同時也需要具備靈活調整鋼琴伴奏教學方案的意識。舞蹈教師一定要時刻洞察學生的舞蹈訓練興趣、效率、質量、進度情況，仔細觀察學生對于鋼琴伴奏的反應，據此來靈活調整鋼琴伴奏方案。這種調整并非是顛覆預先制定的伴奏計劃，而是對于鋼琴節奏、旋律、和聲進行細微的二次處理，更好地適應或者是引導學生的學習狀態。

總體來說，二次創作可以增強鋼琴伴奏與舞蹈訓練的契合性，深化學生對于鋼琴伴奏的了解，合理設計其在舞蹈訓練中應用方式。針對當前鋼琴伴奏教學所存在的與舞蹈契合度不夠、靈活性不強等問題，鋼琴教師需要系統掌握鋼琴二次創作的內容，鼓勵學生參與二次創作的過程，由此才能提高二次創作質量，發揮鋼琴伴奏教學的作用。

參考文獻：

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[2]徐嫣：《鋼琴伴奏如何提升舞蹈課堂教學效果》，《戲劇之家》2019年第33期，第190-192頁。

[3]張瑜：《舞蹈鋼琴伴奏與舞蹈教學關系解讀及思考》，《黃河之聲》2019年第1期，第124-125頁。

作者單位：陜西藝術職業學院