【摘 要】琵琶教學為集審美和藝術創作于一體的藝術形態，是現代教育體系中的重要組成內容，也是推進素質教育深化發展的關鍵所在。但隨著市場需求和教育定位的新發展，其教學任務、教學內容及方法均發生了根本性改變，傳統琵琶教學已經無法適應新形勢要求，如何突破思維定式，以“反彈琵琶”的逆向思維來謀求琵琶教學的新方法，是推進琵琶教學新發展的第一要務。

【關鍵詞】琵琶教學 教學定位 創新發展 等級考試

中圖分類號：J60 文獻標識碼：A

引 言

琵琶在我國已經傳承和發展兩千多年，其文化和藝術積淀深厚，深刻影響著國民的審美和藝術修養，也正基于此，其被納入素質教育體系之中，得以深化推廣和發展。隨著現代藝術需求的多元化，新的藝術表現內容、形態及要求對琵琶教學提出了新的要求和挑戰，教學難度日趨增大，如何緊跟時代發展要求，與時俱進，反思傳統業余教學方法，推進琵琶教學新發展，無疑是當前必須面對和認真思考的課題。本文將以琵琶教學的目標定位為切入點，以“反彈琵琶”的思維從琵琶普及教育、入門教學及考級教學等幾個層面進行教學改革的新探索，從而推進琵琶教學的多元化發展。

琵琶教學面臨的新形勢

1.琵琶教學改革的緊迫性

琵琶是通過手指在琴弦不同位置的多變手法展現靈活多變、悅耳動聽的旋律，并呈現其隱藏的文化內涵和藝術底蘊。在經歷數千年的發展過程中，琵琶的樂器造型和演奏技法均發生了巨大變化，根據相關統計，利用左右手的動作變化可以變換出上達百種的演奏方法，由此可見其教學難度之大，入門之難，要學精更難。如若缺乏完善的教學規劃，良好的入門引導，精準的考級指導，差異化的教學方法及科學的內容安排，則可能無法實現琵琶教學的既定目標。當前，隨著各國藝術教育的深化發展，琵琶教學方法也有了新的發展，尤其是進入21世紀以來，德國的奧爾夫教學法、瑞士的達爾克教學法、日本的鈴木教學法、匈牙利的柯達伊教學法、美國的綜合音樂感教學法不斷興起，并在多種藝術教學形式中深化推廣，由此掀起了音樂教學改革的新潮，且在多元化藝術需求的驅動下，各國將注意力紛紛轉向了教學法的創新研究上。在我國，琵琶教學所面臨的環境和肩負的任務也發生了根本性變化，應該重新審視現有教學目標和教學方法，立足民族藝術教育和特色，創造屬于自身發展需求的新方法。

2.琵琶教學與時俱進的新方向

縱觀以往，琵琶教學一直沿襲傳統教學方法，對于新方法的研究和創新少之又少，教學實踐中，承襲的是代代相傳的“師徒”模式，推行的是“口傳心授”的教學方法。該種教學方法雖能夠在短時間內教授學生一定的知識和技能，但是隨著時代的變遷，已無法適應新時代發展要求，所以在未來教學發展中，應該重新定位其發展方向。教學方法的差異將帶來不同的教學效果，琵琶教學應該與時俱進，勇于突破，以“反彈琵琶”的思維，吸收和借鑒各類教學方法，以豐富、靈活多變的教學方法引領琵琶教學新發展。由此形成的琵琶教學應該涵蓋以下幾個特點：首先，要凸顯基礎教育、素質教育和藝術教育的教學特點和教學規律，并以此為基礎展開實踐教學；其次，要傳承和發展傳統民族音樂的文化內涵和藝術風格，彰顯教學的個性化和獨特性；再次，要始終以學生專業和實踐技能的雙重提升為目標，將藝術追求與社會需求有效融合，契合時代發展要求。

琵琶教學與時俱進發展的主要著力點

1.琵琶普及教育的加速推進

近年來，隨著社會經濟的繁榮發展，人們對于精神層面的追求日趨增加，琵琶教學作為一種藝術教育形態不僅能夠滿足人們的藝術需求，還能推動傳統藝術在更大范圍內的傳播和發展。據數據統計，在琵琶教學普及程度較高的大中城市中，大約有萬分之一的人正在進行琵琶學習，而一千萬人口的大城市則有成千上萬的人在接觸琵琶教育，依照此發展速度和規模，加之城鎮化進程的加速推進，未來琵琶教學的普及度將空前繁盛。許多教育機構已將琵琶教學作為教育體系中不可或缺的一部分，成為評判和選拔人才的必要標準之一。根據美國“綜合音樂感教學法”的說法以及其他國家藝術教育發展經驗，增加藝術教育所占比重已是必然趨勢，琵琶普及教育的時代已經來臨，如何有效應對這一時代變革，重新審視傳統教學問題，扭轉傳統專業教育的目標定位，不斷變革教學方法是當務之急。傳統琵琶專業教學中的目標定位是高端演奏人才，但是當下社會需求的釋放量并無增加趨勢，多數專業演奏教學將轉變為普及教育，這是順應時代變革形式，進行“反彈琵琶”，謀求琵琶教學新發展的必然選擇。在此影響下，琵琶教學不能再局限于以彈奏技巧和水平來衡量教學效果優劣，應該更傾向于以國民音樂水平和藝術素養來作為新的衡量標準，在實踐教學中不斷摸索新的教學規律和方法，驅動琵琶教學的長期可持續發展。

2.琵琶入門教育的深化改革

琵琶教學的難度是公認的，在以往教學模式影響下，現有琵琶入門教學基本都是在業余教育機構內進行。在琵琶教育日漸普及的時代背景下，因為教學機構的不同，其教學內容、方法及技法要求存在較大差異，這勢必影響教學效果的優劣，造成學生基礎性差異。鑒于各琵琶教育機構尚未制訂統一的教材內容，教學中難以按照既定的標準展開實踐教學，而且，原有琵琶教學的目標定位是高端演奏人才，對于入門的初級層次教學關注度不高，忽視了入門階段教學的研究，將其歸類為業余琵琶教學之類，缺乏該類教學經驗。有的教育機構在入門階段，對于不同基礎的學生未進行差別化教學，而是“一刀切”，甚至是急功近利、拔苗助長，不僅達不到理想的教學效果，還會影響學生未來的發展。在琵琶入門教學階段，其教學內容及方法無需進行專業及業余分類，應該遵循藝術教育的本質，進行同等教育。當前，兒童階段是入門教學的起點，100名兒童中僅有1人具備琵琶學習天賦，可能會成為專業的演奏人才，但是教學中不能以這些少數尖子生為準而忽視普及教育。正確的做法是針對學齡童的特點，以音樂和藝術感知為目標，以琵琶教學為切入點了解傳統音樂文化和藝術魅力。同時，在入門教學中不能唯“考級”論，應在強化演奏技能訓練的同時，兼顧理論知識、風格流派、文化素養、藝術內涵等音樂綜合知識和素養的培養，由此才能將琵琶教育推向更高層次。

3.琵琶考級教育的適度調整

隨著琵琶普及教育的發展，學生的音樂素養和彈奏技巧均有了顯著性提升，但琵琶學習的高難度性也增加了其入門和考級的困難性，而同樣的學習時間，古箏的指法和彈奏技巧更容易掌握，也更容易順利通過等級考試，獲得等級資格證。雖然琵琶教育的目的在于培養學生的音樂感知及藝術審美能力，但在當下，作為一種高素質人才的評判標準，等級考試是一種常態。經過深入分析可知，琵琶等級教學存在入門較高、標準偏難的問題，在全國等級考試標準內容中涵蓋了諸如《月兒高》《訴》《流浪者之歌》等多數專業畢業生的曲目。這些曲目在彈奏技巧及藝術內涵表達中均呈現高標準化，不僅偏離了琵琶教學的根本宗旨，而且對于中小學學生而言，無異于拔苗助長。學生不僅要應對數理化等基本科目的學習任務，更要擠壓時間進行琵琶高難度彈奏技法的學習，這勢必給學生造成巨大的學習壓力，進而容易產生退縮情緒，從而喪失對于琵琶學習的興趣。因此，未來琵琶教學中應該適度調整等級考試教育，回歸藝術教育本質，以培養學生的音樂素養和藝術創造能力為目標，降低等級考試標準，由此才能彰顯琵琶教育的自身價值。

結 語

當前，隨著人們對于藝術追求的多元化發展，琵琶教學面臨新的發展形勢，奧爾夫教學法、卡巴列夫斯基教學法、達爾克教學法等各國教學法不斷涌入，成為引領教學改革的新趨向。在此形勢倒逼下，我國也在積極探尋獨具特色的琵琶教學方法，如何在保有傳統文化和藝術底蘊的基礎上，改變傳統琵琶業余教學法，將其納入普及教育之中，重新定位教學目標，并針對現實發展需求，進行多層次教學改革是當前面臨的最緊迫任務，也是驅動琵琶教學更好發展的內在需求。

參考文獻：

[1]王欣潔：《關于琵琶教學的技能策略思考》，《當代音樂》2017年第9期，第66-67頁。

[2]李璐璐：《承傳變革創新——沈陽音樂學院琵琶教學體系形成過程的探究》，《樂府新聲》（沈陽音樂學院學報）2013年第31卷第3期，第126-132頁。

[3]舒芳：《地方專業院校琵琶教學的思考與突破》，《歌海》2014年第2期，第100-102頁。

[4]奉山：《與時俱進，反“彈”琵琶——關于琵琶教學的幾點反思》，《音樂探索》（四川音樂學院學報）2005年第1期，第85-88頁。

[5]任?；ǎ骸兑匀藶楸?學用相長 接好地氣——對高校音樂教育專業琵琶課教學的新思考》，《黃河之聲》2012年第11期，第54-55頁。