【摘 要】只有不斷創新，人類社會才能向前發展并取得長足的進步，就如創新思維一樣，也是優秀人才所必備的專業素質。美術教學能夠培養學生具有良好的思維意識，能夠在個人氣質的塑造上具有十分重要的作用。美術作為一種創造性的活動教學，就是要培養學生的創新思維，不斷鼓勵學生的多向和逆向思維，在美術所獨有的意境之中創造并發現美。

【關鍵詞】創新思維 美術教學

近日，流行于網絡的一則熱帖“我是美術生”，道出了我國每年數十萬的美術學子求學的辛酸經歷，這是對社會上存在的對美術生的誤解和自身困惑的申訴。當代我國社會對文化的需求現狀令人擔憂，社會沒有達成的對美術內涵的普及，致使美術專業的學生，很多進入大學以后顯得不知所措。學什么，到底為什么學？成為一些美術專業孩子面前的最大困惑。他們對美術的興趣從開始學習就未得到明確的定位，美術專業的教學方式單一，往往脫離不了灌輸模式，本應興趣十足的專業，變得枯燥而乏味。美術教學中培養學生的創新意識，能夠提高學生的審美和美術素養，進一步通過藝術的啟迪，而將單純的美術教學轉換為綜合性的美術發展，讓學生朝著多方面的方向發展。

創新思維在美術教學過程中的體現

1.美術教育教學內涵的作用

從某種程度上來說，美術教學是一種開放式的教學，能夠促進學生創新思維能力的培養，但是這種要求就會相對較高。在現階段的美術教學過程中，學生在課堂上很難集中精力，對于學習也不是很積極，這樣的教學實效性就會很差。因此，在美術的教學過程中，要充分培養學生的興趣，讓學生更加積極地對待學習，能夠以更加飽滿的態度投入到美術教學過程中[1]。美術教育注重多元化的教學方式，要讓學生對美有充足的認知，能夠在美術作品的學習過程中，發現并認知、感知美，最終能夠讓創新思維有所提升。

2.美術教學對學生創新性思維能力的培養

美術教學更講究對于大自然的觀察，這一切的創作靈感都來源于大自然，例如風景或是城市中的一花一草等。所有美術教育的重點都能夠結合大自然的美感，在創作的過程中體現無窮的魅力。在美術教學過程中，學生需要感受到創作的樂趣，能夠充分將自己的創新精神展現出來，讓學生的創新性思維有所提升。在美術教學活動中，學生會更加認真地關注到生活中的美，并將他們展現在作品中，讓更多的人感受到美術所帶來的無窮魅力。

3.美術教學創作階段對學生創新性思維能力的培養

美術教學的所有過程中，需要對美術資源進行充分利用，要能夠整合資源并結合所有創造性的思維進行聯想，從而研發創造性的實踐訓練。學生在學習美術的時候，就是創新思維能力培養的過程，創作階段就是激發思維的過程，要能夠充分重視學生美術學習的創作階段，這對于學生具有十分重要的作用[2]。一個民族要想進步，離不開創新，這是國家發展源源不斷的動力，要能夠推動創造力的培養，培養學生具有創新思維，這樣才能夠真正將應試教育轉換為素質教育，而美術教學就能夠促進素質教育的進一步被實施，能夠培養學生的創新意識。

4.美術教學的結束階段對學生創造性思維能力的培養

在美術教學課程中，對于學生創造性和獨特性思維都有較高的要求，學生在創作完一個作品之后，就會有一種來源于喜愛美術的成就感，也正是這種成就感造就了學生下次繼續努力的一個動機。學生在反復地不斷學習和努力過程中，就能夠促進自己創造性思維的培養，讓自己的內在動力變得更加強大。美術教育是公認的最好的幫助學生獲得創新思維的手段。通過美術教學的手段，將外在的藝術與學生的內在相連，幫助他們挖掘自我優勢，勇于面對出現的問題，積極尋找解決問題的資源與方法，促進學生創新思維能力。

如何在美術教學中培養學生創造性思維

1.在大自然與生活中培養學生的創造性思維

創造性思維并不是說得到就能夠得到的，它是在不斷地探索和進取過程中所形成的優秀品質，要能夠讓學生培養創新的意識和堅韌不拔的毅力，以此才能夠提供生活中最為美好的事物，通過藝術加工，讓藝術作品變得更加耐人尋味。美術教學過程中，要能夠帶領學生回歸自然，與自然進行充分接觸，感受藍天、白云的力量。學生在與大自然接觸的過程中，可以陶冶情操，并促使學生更加熱愛生活，將對生活的感悟展現在對作品的描述中[3]。無疑大自然是有魅力的，要能夠通過人的智慧，將這些自然的景觀展現在畫作中。通過大自然來增加自己的藝術創作的靈感，讓學生有更加豐富的想象空間，能夠有更加豐富的創作欲望，在審美的過程中，展現事物所呈現的具體形態。當然學生在觀察大自然的過程中，要能夠真正選擇自己感興趣的部分，并不斷繼續改造，摒棄一些加工過的自然景觀，在作品中一定要融入自己的想法，并充分發掘自己的創造力。學生在感受微風的時候，就需要解讀自然，感受生活，并能夠激發源源不斷的想法，進一步提升其創新能力和表現能力。在感受自然的同時，學生應動手去觸碰和選擇能夠再現其靈感的繪畫手段，再現出與自己生活相關的作品。在教學中，要讓學生明確美術的存在方式、涵蓋文化的推廣方式、品牌與藝術家，明確藝術主題與社會元素的聯系等多元主題并置的重要環節，提升藝術獨創性效應在社會中推廣的方式。

2.培養學生的審美能力，發掘出學生的創造性思維

培養學生對于美術的興趣愛好，就要提升學生的審美能力，不斷發掘學生的創造性思維，這樣能夠陶冶學生的情趣，并促進性格的完善，激發學生學習美術的動力，讓學生朝著德、智、體、美的和諧方向發展，保證精神世界可以有一定的提升。在美術教學的過程中，教師不僅僅需要告知學生感受美的方法，還要在審美之中獲取靈感，不斷將理性和感性進行有效結合。美術學習的興趣是建立在對某一學科認知基礎上的，這種興趣的建立首先要尊重學生的選擇。美術作品的產生是建立于創作者的心理所需和心理表達基礎上的，這就要尊重學生質樸、真誠的表述，不要在畫面中總是追求像不像、對不對這類帶有家長或教師個人情感的評判，讓學生先從自我的情感理解看待事物，尊重他們的選擇，并鼓勵他們去延續自己的審美能力[4]。在美術創作領域有一個最淺顯的道理，就是大師和畫匠的區別。從古至今能夠被界定為藝術大師的人，在其創作領域都具有高度的獨創性，這種獨創性標志著開啟了一個時代美術創作的方向。可見，他的創造是具備獨我性的，而且這種創造是別人不可模仿的，每個個體的創造力是不同的，所以，要培養學生所獨有的審美能力，不斷從審美方向發掘學生的創造性思維。

3.如何開啟學生的創造性思維

作為祖國的未來和建設棟梁，學生們要能夠通過美術的學習，不斷發揮自己的想象力，并最大限度地激發潛力，可以從以下幾個方面開啟學生的創造性思維：第一，直覺思維的培養。這占有十分重要的地位，要能夠讓學生在美術創作的過程中，通過視覺的意向，而對事物有更加立體的認知。在美術訓練過程中，要能夠對具體的事物進行分析，培養邏輯性思維。直覺性的思維能夠激發靈感，而不是讓學生進行分析，美本身就是理念的感性顯示；第二，形象思維的培養。事物的主要特征需要榮譽情感的力量，這樣才能讓學生更容易接受，在美術教學過程中，不斷激發學生的潛能，讓學生的審美能力和繪畫技巧有所改善，進而保證學生的直覺能力有所改善；第三，發散性思維的培養。通過直覺的感受探索事物，充分發揮自己的想象力，突破事物的本質來看待舊知識，從更多的角度進行分析，尋求全新的知識體系[5]。在美術的學習過程中，不要只單一學習某一種繪畫技巧，應更多地側重對美術規律的學習，感悟個人適合用什么樣的語言表達自己對藝術的感覺，學生的思維此時應是開放式的，不應單獨從應試角度強化和規范學生的創造性思路。應先讓學生懂得藝術創造的真諦，了解如何創造藝術，用審美情趣去看待藝術。

美術作品的產生偏重于感性，單靠書本上的知識、概念，不足以確立一個成材的動機。在美術教育課程中，應建立較完善的藝術普及課程，不要形成拿起畫筆的目標就是為了考試的單一局面，這也是培養符合社會發展的高素質人才的基礎之一。應大量推廣生動、淺顯、易于動手的創造方式，讓學生想象的魅力再現于他們的作品中，圍繞培養學生創造性思維的關鍵環節，不斷進行努力，探索出一條全新的、適合學生發展的道路。

參考文獻:

[1]賈秀梅.利用學科特點,增強專業能力——淺談五年制幼教專業語文教學[J].中等職業教育(理論),2012(07).

[2]江燕群.培養創新思維在美術教學中的體現[J].科教導刊(中旬刊),2011(09).

[3]王娜.淺談創新思維在中學美術教學中的幾點運用[J].大眾文藝,2010(23).

[4]張金柱.創新思維的培養應是美術教學的重點[J].滄州師范專科學校學報,2003(01).

[5]俞華芳.激揚文字,放飛思維——談談中學語文教學中創造性思維的培養[J].廣西青年干部學院學報,2006(03).