一、研讀教材，把握重點山水、花鳥是我國傳統繪畫的優秀藝術之一，它博大精深。在有著悠久歷史的中國畫中，作為重要組成部分的山水、花鳥，在漫長的發展過程中，形成了獨特的風格和審美情操。比如，教材以感受古人筆墨，欣賞元代著名作品——趙孟頫的《秀石疏林圖》為開頭，給學生以線條繪畫的感覺，讓學生了解古代畫家以筆墨勾線，不同濃淡線條可以表達山石的陰陽凹凸，以雙勾手法畫樹可以展現古人對自然界的印象，讓學生認識“寫意”這個概念，感知古代畫家的筆情墨意，水墨交融的技法。其次，教材上還有清代畫家石濤的山水畫，岸柳雙橋，山石有水，可謂美好至極。再是現代著名畫家張大千《潑墨山水》的作品，真是各具特色，異彩紛呈。

二 、營造氛圍，引發激情

課本第一章節是“造型、表現”的一個內容。與以往教材不同的是，在于情意以及藝術傳承，美術文化，拓展學生胸臆，了解一些筆墨技能技法，讓學生通過了解古今畫家以生活感受美、表達美來學習古人寬闊的胸襟，感受祖國山河的美麗，使之陶冶情操，美化心靈。

我在教學時，從文房四寶開始，對其特有的毛筆、宣紙、硯墨構成中國畫的主要工具作展示和講解；在教室周圍布置一些山水、花鳥、人物畫，創設情境，感受中國畫的魅力。同時還把中國畫的一些技法，如工筆，兼工帶寫也展示在學生面前，讓學生知道中國畫的技法多樣性及其藝術魅力。在學生邊欣賞、討論、研究、理解原作的筆墨、濃淡、干濕、水墨怎樣交融，墨彩怎樣紛呈時，暢談其美，以此激發學生逐漸喜愛上中國畫，知道中國畫的筆墨情、筆墨意、筆墨美，探究中國畫筆墨美，美在筆墨變化中，美在拓展視野。以此探究筆墨表達手法，知道掌握了技法，有了激情，美就在你的筆下。

三、培養情趣，提高能力

在學生感知中國畫的工具及通過欣賞，他們的興趣激增，表達欲增強。此時我又在視頻展示儀上作畫，然后學生自己嘗試。要求學生用比較簡練的手法去表達山水、樹木，還有一些花草、蔬果，或讓學生回憶其旅游經歷，回憶生活中、家庭中的盆花以及蔬果，讓學生感受其意境在胸，寥寥幾筆，余味無窮。同時，讓學生把握筆的中鋒、側鋒、逆鋒的運筆技巧。要求他們注意作畫時的墨、彩相互間的交融技法，在宣紙上的運用，使學生感受中國畫的魅力無窮。

四、集體評價，樂趣無窮

新課改以來，對學生習作不再是老師打一個分，而是學生有自我評價，學生相互評價，再加上老師評價。通過師生參與平等對話，真誠溝通，學生相互學習借鑒，彼此激發情趣。

我在組建小組學習時，明確組長責任，要求組員與組員間相互協調、信任，取長補短。如：以“采菊東籬下，悠然見南山”這千年以來膾炙人口的名句為題，作一幅中國畫，看各小組的大家的智慧。首先學生間對這句詩進行探討，有一個理論指導，由組長負責畫小稿一張，各抒己見，然后發揮各組員的特長，共同完成，把南山美景、秋菊美意盡可能表達得淋漓盡致，令人回味無窮。由于各小組人員分配不同，畫面就出現各異，但主題明確，筆墨基本到位。我再讓各組長先敘述自己小組作畫過程，再來評價其他小組之畫，氣氛熱烈，把藝術文化、詩畫巧妙結合，效果極佳。

五、改變觀念，不斷學習

新課程改革更注重人文知識，更注重交流與合作的學習方法，這也給我們老師提出了更高的要求。教師首先要改變觀念，要精心構建教師、學生、學習內容三者互動的合作環境。這需要從單一教學中國畫技能、技法解脫出來，把相關文化知識澆灌于教學之中，不斷學習，深入了解一些文化背景，知其時代背景的內涵，研究具體整合策略及方法，以提高中國畫教學與文化知識方面的效益。其實，在教學中，要真正實現合作學習，教師應轉變傳統觀念。

要讓學生愛生活，愛祖國山河美，對身邊花卉、蔬果美有著詩人般的熱情，對中國畫的一些畫法和一些內容去發現、去探究，教師首先要對中國畫表達方法去琢磨、去理解、去表達，對其文化元素進行探究，利用現代信息，吸收更多文化營養，提高審美情操。這樣才能使我們的美術教育綻放出美麗的花朵。

總之，教學中國畫是讓學生感悟中國藝術，把中國畫的筆墨美，通過他們的表達，躍然紙上，逐步加深對中國畫的理解，懂得欣賞中國畫，使美的心靈進一步升華，成為中國畫的愛好者、傳播者、繼承者，使我們的中國畫教學長遠煥發時代的生機和活力。