[摘 要]音程與和弦的聽覺訓練是視唱練耳教學中的重要環(huán)節(jié)，它貫穿于視唱練耳教學的各個階段。本文以視唱練耳初學者為研究對象，從教學實踐出發(fā)，將音程與和弦訓練有機結合，試圖尋求一種能夠為學生所接受的科學的聽覺訓練方法。

[關鍵詞]音程 和弦 聽覺訓練

音程與和弦都屬于和聲學的范疇，音樂的教學活動與實踐活動都離不開二者。無論是復調音樂還是主調音樂，音程與和弦都滲透于其中。然而在視唱練耳課中，把音程與和弦剝離開進行教學，其做法是否合理呢？按照一般的邏輯，大多數(shù)教師通常選擇先教音程后教和弦的習慣進行課程安排。這從表面上看起來固然“科學”，但這種模式化教學是否符合學生的心理發(fā)展規(guī)律呢？對于這樣的教學過程，學生們是否會欣然接受呢？接下來，筆者試圖用較為科學的方法來設計音程與和弦的教學方案，來其目的在于使學生們能夠以一種較為輕松的方式用聽覺來識別常用的音程與和弦。

1.音程的教學順序

(1)我們可以以大三度和小三度這兩個較為悅耳的音程作為教學的出發(fā)點，這不僅因為二者具有較為協(xié)和的音響，更是因為大三度與小三度對于而后的三和弦與七和弦的訓練，以至后來的調性感訓練都具有重要的“基礎性”意義。因此我們可以在這里對大三度與小三度的教學作稍多的解釋。教授大三度與小三度可以從旋律音程與和聲音程兩方面進行，在教授大三度與小三度的旋律音程時，最好的辦法是挑選學生們喜歡的旋律進行教學，當然這些旋律里必須含有大三度與小三度。為了調動學生學習的積極性，教師應該更多地鼓勵學生自己去找他們喜歡的旋律或他們認為有趣的“旋律”。如有著下行大三度音響的門鈴聲同樣可以作為學習的素材。在進行大三度與小三度的和聲音程的教學時，教師應當更多讓學生注意每種音程的色彩，如大三度是明亮的，小三度則是暗淡的。當然這并不是唯一的標準，教師可以引導學生用更多的形容詞來表達自己對大三度與小三度的感受，實踐證明，往往學生們對于同一音程的感受大致是相同的。熟悉了大三度與小三度的音響后，教師可以引導學生學習大三和弦與小三和弦及大小調式，因為大三度、小三度與這些和弦、調式有著密切的聯(lián)系，學生學習起來不會感到很吃力。

(2)在了解了大三度與小三度后，教師應教授學生大二度與小二度，而不要急于學習純四度。因為學生在學習較為悅耳的音程后，應反過來感受不悅耳的音程。教師只有把兩種有明顯差異的音響放在一起對比教學，學生才會更清楚的認識這些音程，我們暫且把這種方法稱為“對比原則”。

(3)接下來，學生可以學習純四度與純五度。在這里需要注意的是，對于純五度來說，因為學生在最開始已經對大三和弦與小三和弦有所接觸，教師可以在此引導學生通過對大三和弦與小三和弦的構唱來學習純五度，即用搭橋的方式來學習純五度。

(4)學習純四度與純五度后，學生可以學習增四度與減五度，這種方法仍是筆者在上面提到的“對比原則”。

(5)“搭橋方法”并不能適用于所有音程的學習，比如大六度與小六度、大七度與小七度。對于這些音程，教師應引導學生構唱這些音程的轉位，這需要把這些音程的冠音降低八度，或將根音升高八度。很多學生學習到這出現(xiàn)了困難，究其原因，是因為他們大多不會構唱純八度。因此，對純八度的教學，教師應將其放在大六度與小六度、大七度與小七度之前教授。

2.因材施教原則在音程教學中的應用

視唱練耳教師常在教學中遇到兩大類學生，即具有固定音高的學生和不具有固定音高的學生，在此，我把鋼琴與管樂專業(yè)作為這兩類學生群體的典型代表分別加以研究。

大多鍵盤專業(yè)的學生都具有固定音高，他們往往能聽辨出具體的音高，但卻對音程的性質不夠敏感，在課堂上表現(xiàn)為聽出音程的具體音高后才能算出音程的性質，或把一些自然音程寫成變化音程，如把大六度聽成增五度等等。這固然沒有實質性的錯誤，但并不利于學生調式感的建立，尤其在初學階段是絕對不能允許的。針對這些學生，教師可以采用多種教學手段來引導學生感受音程的色彩，如將音程放于調性中分析、對于不穩(wěn)定的音程應加以解決；討論每種音程適合于表現(xiàn)何種音樂性格，并要求用演唱或演奏來加以說明等等。

從目前來看，多數(shù)的管樂等專業(yè)的學生不具有固定音高，并且沒有良好的調性感，對于這一學生群體，教師在授課時可降低學習的難度，如在聽辨音程的初期，可不要求聽出具體音高，但絕不能忽視對音程色彩的聽辨。除構唱音程外，可采取的方法還有：將音程置于大小調式中，要求學生聽辨音程在調式中的級數(shù)；讓學生挑選自己喜歡的旋律片段或樂句、動機等，分析其中的音程等等。

3.和弦的訓練

(1)對和弦色彩的初步認識

在開始接觸三和弦時，教師不應急于教授三和弦的結構，而是讓學生對四種三和弦的音響色彩有一個初步的感性認識。值得一提的是每個學生對和弦的感受都是不同的，但只要學生能判斷出和弦的性質就可以。

(2)構唱訓練

在接下來的教學中，教師應以大三度與小三度作為教學的主線，因為大、小三度是構成和弦的基礎，可謂重中之重。如果學生掌握不好這兩個音程，就很難學習好七和弦。

音程教學的順序仍然可以是先學習原位再學習轉位。在教授轉位的過程中，教師應把大三度、小三度與純四度、增四度相結合來進行教學，使學生們深切感受到音程與和弦的密切關系。

由于增三和弦在轉位后，其內部的音程關系仍可以看成是由兩個大三度疊置而成，因此轉位后的增三和弦也可以看成是另一個原位增三和弦。故而暫不把轉位的增三和弦列入此次的討論中。

(3)聽覺分析

學生學習了四種三和弦，不僅是為了熟知它們的音響和結構，而且還要知道為什么要學習它們，它們在實際音樂作品中起到怎樣的作用。

1.對四種原位七和弦的結構與音響的初識

由于七音的出現(xiàn)，七和弦的音響聽起來都不太和諧。在這一階段的學習中，教師應先引導學生感受每種七和弦的特性即色彩，再分析它們的結構。但是，很多教師喜歡將七和弦分解成若干個音程來進行教學，盡管多數(shù)的學生對于這些和弦的結構非常熟悉，可是一旦聽到七和弦的整體音響，他們就會變得有些茫然，不知如何判斷七和弦的性質。顯然，這樣的教學無異于盲人摸象——只見局部而不見整體。

每種七和弦的特性如下：

大小七（屬七和弦）：突出的、有繼續(xù)進行的愿望，經常以純四度上行的方式進行。

小小七：創(chuàng)造一種放松、平靜的感覺；經常連接與它相關的大小七和弦，以純四度上行的方式進行。

減小七：神秘的、經常連接與它相關的大小七和弦（屬七和弦），經常以純四度上行的方式進行。

減減七：不祥的感覺，希望繼續(xù)進行。

當然，這只是對這幾種七和弦做了最基本的描述，教師應該啟發(fā)學生說出自己對它們的感受，并在此基礎上，對這些七和弦做出進一步的分類與總結。如大小七與減減七都可以直接解決到其所屬調，這樣的解決稱為直接解決。而小小七和減小七都要先進行到與它們相關的大小七和弦（屬七和弦），再去解決到其所屬調，這樣的解決稱為間接解決。另外，對于原位七和弦的構唱也可在這一過程中進行，通過原位七和弦的構唱，教師可引導學生繼續(xù)學習新的音程——大七度、小七度和減七度。在這里需要注意的是，由于減七和弦在轉位后，其內部的音程關系仍可以看成是由三個小三度疊置而成，因此轉位后的減七和弦也看成是另一個原位減七和弦。故而暫不把轉位的減七和弦及其相關的減二度音程列入接下來的討論中。

2.對四種轉位七和弦、大二度與小二度的結構與音響的初識

在初步了解這些原位七和弦后，學生就可以學習這些和弦轉位后的各種結構了，但要注意的是教師應結合第一階段的學習內容來進行第二階段的教學。古人說溫故而知新，這句話用在接下來的學習活動中就非常得恰當。從和弦的結構與音響關系上來看，大三和弦與大小七和弦、小三和弦與小小七和弦、減三和弦與減小七和弦都非常相似。前一個和弦都是后一個和弦的“骨干音”。因此教師可以嘗試用學過的三和弦來引導學生學習與之音響匹配的七和弦。如大六和弦與大小五六和弦相結合的學習、大四六和弦與大小三四和弦相結合的學習、大三和弦與大小二和弦相結合的學習。

在這里需要說明的是大二度與小二度是上述教學的關鍵，盡管對于它們的音響，大部分的學生并不陌生，可是一旦使之與七和弦的轉位相結合，學習起來就不會那么簡單了。在實際學習活動中，很多學生都是因為哼唱不出七和弦的音響，而導致無法判斷七和弦的結構。其最大的問題就是在于他們聽辨不出轉位七和弦中的二度音程。在教學中，教師可啟發(fā)學生先聽辨和弦當中的“骨干音”，即與轉位七和弦音響相匹配的三和弦，然后再帶領學生分析該七和弦中大二度及小二度的具體位置。

文章至此，并不意味著音程與和弦的學習到這里就結束了，以上討論的內容僅是在視唱練耳學習的初級階段所遇到的問題。在更進一步的視唱練耳學習中，音程與和弦應該逐步與不同種類的調式以及和聲學相結合，從而在不同層面感受音程與和弦在音樂作品中的意義與內涵。在此，筆者想再次強調，如果將音程、和弦脫離和聲學與音樂作品而孤立進行訓練，那么這種教學方法勢必走入一個誤區(qū)。音程與和弦的聽覺練習也不應該僅僅停留在一個簡單的技術層面，無論是音程還是和弦，它們當中的每一種音響在音樂作品都有著自己的特質和應用方式。