透析曹禺戲劇的現實主義
作者:渭南職業技術學院 郭寶莉
發布時間:2012-05-24 16:21:42 來源:陜西教育報刊社
[摘 要] 曹禺先生的戲劇作品在中國現代戲劇史上具有代表意義,從現代文學史的角度看,承載了中國現代戲劇的成長和變遷。現實主義作為一種創作手法被融入戲劇創作之中,在社會時代的進程中顯現著或喜或悲的作用。
[關鍵詞] 現實主義 中國戲劇 主觀意識 政治干預
現實主義作為一種創作手法,是中國20世紀文藝思潮的主流。隨著五四運動的蓬勃發展,民主科學思想的提升,中國傳統的古典主義文學被畫上了句號,接踵而來的是以人為本、以真實為尺度的現實主義文學在中國的土地上孕育、成長。
現實主義在中國戲劇創作中直到這時才被接受。作為舶來品的藝術手法,在與中國傳統文化相融相合中,逐漸形成了中國化的特點。我們不妨以最具現代戲劇大師稱號的曹禺先生的作品為例,窺探中國現實主義創作手法被接受、被采用的演變景觀。
曹禺先生的戲劇創作歷經20世紀的30—70年代,這正是中國社會從動蕩到穩定的大變革時期。中國戲劇正是在這一階段完成了自己的轉型與定位。
三十年代,深刻而真實的現實主義基調
與民主科學的呼聲一同介入中國文化視野的現實主義創作手法,它強調作家要客觀真實的反映現實生活,要求戲劇情景與生活原貌相接近,曹禺的處女作《雷雨》正是遵循這一理論取得了成功。
《雷雨》中的年代,正如毛澤東所說的是“中國黎明前最黑暗的年代”,也如魯迅所形容的是“于無聲處聽驚雷”的時代。1927年革命的高潮在中國最底層的群體中孕育,反抗的情緒在每一個人的心中滋生;社會表面的低氣壓雖讓人郁悶,但斗爭的怒火一觸即發,大雷雨即將來臨。曹禺以作家對時代的敏銳感受,以杰出的現實主義手法,以周、魯兩個家庭的情感為糾結,藝術而真實的再現了五四前后30年間中國社會的某一側面。這里周魯兩家代表著近代中國社會在急劇變動的兩極勢力。周家代表著一個由封建宗法制家庭轉化成功的資產階級家庭,魯家代表著在社會劇變中被拋到一起而拼湊形成的破碎家庭,它們都是中國社會加速轉變過程中的畸形產物。作品通過周樸園與繁漪、魯侍萍、魯大海的矛盾,反映了資產階級勢力在封建思想的蠱惑下對人本思想的壓制,對社會弱勢群體的損害,對基層民眾的剝削。戲劇藝術的再現了當時中國社會人們的生存狀態,巧妙地揭露了當時中國社會現實的矛盾沖突。面對中國社會的矛盾糾結,曹禺無力解開,只能讓作品以悲慘謝幕,用一場雷雨把一切丑惡沖刷帶走。真實的反映生活,深刻的予以剖析,這是曹禺在這一時期創作的原則。
四十年代,主觀性介入的現實主義風格
受俄國現實主義思潮影響,中國現代作家普遍存在一種積極參與社會改造的意識,其表現在作品中就是自我主體意識的強化。正如曹禺在《雷雨·序》中說,《雷雨》中他漏掉了一個最重要的角色,即“象征雷雨的渺茫不可知的神秘”,“被稱為雷雨的一名好漢”。在他的第二部作品《日出》中那與舞臺下腐朽垂死生活相對立的“象征著光明的人們”,雖“也硬避在背后當作陪襯”,但不能不說這是作家以主觀意向人們展示的所給予的自我形象。到了作品《北京人》中,作家干脆以“北京”猿人的模特兒的出現直接介入了主觀意識,讓自我意識站在了舞臺上。這源于40年代蓬勃高漲的抗日情緒被扼殺的社會現實,作家曹禺在憤憤不平中構想出了一個原始社會來與現實社會相對照,借以宣泄內心的憤懣,寄托自己朦朧的社會理想。在改寫巴金小說《家》時,曹禺明確將反抗矛頭直指封建婚姻,在作品中他替“痛苦得沒有叫喊的地獄中的冤魂冤鬼控訴”,他借覺慧之口喊出心中的憤怒“我的敵人不是一個馮樂山,而是馮樂山所代表的制度,什么是家?家就是下面罩著的一群豬”。在這里可以看出曹禺的作品已經顯示出直接參與社會問題的探討,作家的主觀思想已經很直接的滲透在揭示現實生活的戲劇里了。渴望從揭示人類精神生活墮落的根源中獲得解救人類精神、療救社會病源的良方,這就是曹禺這一代作家的使命。這樣的作品也因此頗受讀者的喜愛。
解放后,政治性干預的現實主義極端化
建國后在新的政治思想、文藝路線指導下,曹禺開始了艱難的藝術轉型,作品明顯減少。這是一個告別舊我重鑄新我的嬗變過程,進展與衰退連體接枝,昔日的夢想與現實的陰影層巒疊嶂,從《明朗的天》到《王昭君》,他的作品自覺的戴上了時代的鐐銬。如黨委書記董觀山的完美思想中無一點個人存在;王昭君在和親過程中賑災濟民、出征平叛等等。新中國現實主義文藝思潮的干預,使曹禺的戲劇創作陷入了玩華失實的泥坑。張揚時代精神,弘揚理想主義,政治指導藝術,現實主義在文學創作中被極端化,作家在既定的路線中小心迎合著,藝術的教育功能被最大化了。至此中國的藝術包括戲劇在內已經完全被一種程式化的模式所代替,人性中最真實的個性在戲劇中蕩然無存,取而代之的是時代的需要,政治宣傳的需要,作品中的人物幾乎都是當代政治的完美化身,現實主義被變成為政治宣傳服務而存在。直到20世紀80年代,文學藝術才走出泥淖,曹禺也是在這時從沉痛的反思中回到現實創作的基點上,但回歸已經太晚了,一代戲劇大師還沒來得及煥發精神,投入創作,便于1996年走完了他生命的旅程。
可以看出,中國戲劇的現實主義在曹禺先生的作品中得到最真切的體現,曹禺先生以他杰出的文筆,睿智的思想,敏銳地感覺,執著的精神,為中國戲劇立足現實主義形式創作探索出了一條堅實之路。中國戲劇從此兼收西方三一律的創作模式,在現實主義的大道上闊步前進。不過迎合時代政治的需要,過分強調戲劇藝術的社會功利性,不免又讓我們看到包括曹禺在內的中國作家在藝術創作中的悲哀了。



